Tags: оплата интеллектуального труда

Сериал “СТЕКЛО” на лесби-тему

Сегодня мне сбросили ссылку на сериал СТЕКЛО, который полностью независимо производимый группой ребят.

Для независимого кино это мега-заявка. Проблема, как часто бывает, в финансировании. Ясно, что ни на один канал в РФ такой материал не возьмут. Поэтому создатели обращаются к публике желающей увидеть больше серий с просьбой переводить средства на кошельки проекта.

Стоимость производства одной серии – 4 тысячи евро или 150 тысяч рублей.

Screen Shot 2013-06-06 at 3.35.08 PM

«Стекло» (1 серия) | «The Glass» (S01E01, Russian) from Acte de Sabotage on Vimeo.

Весьма такой пикантный момент. Музыка отличная у них там. Это не может не радовать. Однако, использовать музыку вроде FRANZ FERDINAND, KATY PERRY, MAROON5 и MOLOKO стоит серьезных денег.

Быстрый поиск в сети позволяет узнать историю о парне, который хотел использовать песню EARTH, WIND AND FIRE в своем фестивальном независимом кино. Только треть прав стоила 1500 долларов.

(Сериал MadMen совсем недавно заплатили за использование песни THE BEATLES “Tomorrow never knows” 250 000 долларов.)

Во второй серии “СТЕКЛО” мы слышим THE BEATLES “All you need is love” – как подложка к сцене с увольнением за гомосексуальность. То есть такой выпад в сторону людей вроде как подписывающихся под идеей “любви”, но приписывающих к любви какие-то особенные признаки.
Тем не менее использование песни Битлз, как мы знаем, это по-хорошему стоит больше, чем производство 50 серий “Стекла”.

То, что проект некоммерческий не освобождает от необходимости покупать право использовать существующую музыку как подложку для картинки.

В результате этой ситуации автор фильма принял решение использовать музыку неизвестных музыкантов, которые написали бы музыку специально для этого фильма.
Логично. И хорошо для малоизвестных музыкантов. Хоть какая-то, а работа и опыт написания музыки для кино.

Есть сервис, который помогает авторам кино найти доступные по цене и подходящие по настроению композиции – http://www.youlicense.com

В случае со “Стеклом” было бы намного более безопасно и честно использовать музыку доступных по деньгам и по правам российских авторов. Полно групп темных. Да и других тоже.

А так есть опасность же ведь, что “моралисты” могут закрыть сериал на основе обвинений в нелегальном использовании песен.
Кроме этого странно просить деньги на оплату работы монтажера и оператора, а музыкантов с авторами оставлять без оплаты труда.

Originally published at Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Яндекс продает рекламу почти как Превый Канал

– Кто круче: «Яндекс» или «Первый канал»? Пока еще «Первый», но скоро ситуация изменится, считают эксперты. «Ведомости» сравнили выручку телеканала и поисковика: выручка «Первого» от рекламы в прошлом году составила 28,2 млрд рублей, а «Яндекса» – 28,1 млрд рублей. Разница всего в 0,35%. При этом еще в 2011 году «Первый» на треть опережал «Яндекс». Выручка поисковика растет гораздо быстрее, чем у телеканала, и очевидно, что по итогам этого года интернет-компания станет крупнейшим медиа в стране, пишет издание.

Источник

В разделе “Яндекс.Музыка” тоже есть реклама. Чем больше там “бесплатной” музыки, тем дороже реклама на странице сервиса. Должны ли музыканты иметь процент от продаж этой рекламы или довольствоваться радостью того, что хорошая компания Яндекс имеет нехилые обороты с их помощью?

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Продажи независимой музыки в iTunes просели

Вчера до меня наконец-то дошло почему у меня упали продажи в iTunes в 10 раз. И не только у меня, но и у моего друга, чей каталог я помогаю двигать в iTunes.
Начиная с 11 версии в iTunes больше нет так называемых iMix – это такие сборочки, которые можно было составлять из разной даже не купленной тобой музыки, вкручивая туда пару своих вещей. Таким образом, если люди покупали такие сборки, устанавливались ассоциации между музыкой с рекламным бюджетом и музыкой без бюджета вообще.
Что позволяло иметь мне продажи в 300 долларов в год в iTunes.
Отчеты о продажах за январь я получил пару дней назад и в них видно, что вместо 15 обычных долларов в месяц там натикало меньше 2х.
При стоимости содержания релиза в магазине 50 долларов в год все это еще меньше похоже на бизнес. Поэтому, видимо, придется выключать релизы.

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Краудфандинг и успешные исполнители

В последние несколько дней тема народного финансирования или краудфандинга звучит всё чаще и чаще. Вчера я читал пост Носика по мотивам интервью Шахрина для портала Интермедиа. Шахрин утверждает, что ему краудфандинг не интересен по причине того, что у него есть своя студия и расходы на запись вроде бы “нулевые”. И что Аквариум на Кругах за год собирает по модели “плати сколько захочешь” 200 долларов.

Сегодня Плюшев высказался о призыве команды Парфёнова продолжить финансирование профессиональной телепрограммы, которую пока финансирует Фонд Поддержки Свободных СМИ и Дождь. Но это не надолго. Стоимость одной программы – около 2 миллионов рублей.
Плюшев пишет, что “жертвовать” на Википедию или в фонды поддержки политических заключенных это вещь понятная. А давать деньги “успешным людям” вроде Парфёнова для реализации их проектов это вроде бы противоестественно, как будто бы собирать на запись альбома Стаса Михайлова.

И здесь я вижу вновь просвечивает странное восприятие того, чем занимаются “успешные люди” производящие интеллектуальные продукты.
Журналисты и музыканты – это сфера услуг. Но услуги бывают разные.
Медицина тоже ведь услуги – и врачи бывают разные.
Бывает врач, который выполняет запрос заказчика. Это чаще всего связано с пластической хирургией. А бывают врачи, которые говорят не приятную правду и делают нечто, что им понятно из их опыта и обучения, приводящее к выздоровлению невежды-пациента.

Журналист в своем чистом виде обслуживает читательскую аудиторию, говоря правду так, что непонятное становится понятным и читать это увлекательно.
И такие журналисты обладают тонким чувством момента, сильным внутренним стержнем профессиональной этики и недюжинным интеллектом.
Если профессиональная этика не позволяет им стать пишущей об слугой интересов власти, то недюжинный интеллект сможет помочь им найти место в другой сфере. И зарабатывать себе на жизнь чем-то еще.
Как и талантливый музыкант, не наблюдая интереса у своей аудитории, сможет уйти в другую сферу деятельности – если музыкальный продукт не востребован, то гипотетический Стас Михайлов, обладая крупицой разума, сможет уйти назад в ресторан. Гарик Сукачев озвучивал уже эту тему – “новые песни никому не нужны.”

Я к тому, что когда Парфёнов призывает поддержать свой телесериал, то это означает – если вам нужна такая передача, то выскажетесь деньгами за то, чтобы Парфёнов и дальше оказывал ВАМ услугу по донесению и упаковке информации со всем своим рвением и талантом.
Если вам эта программа не нужна, то она не нужна и Парфёнову. Уверен, что Леонид сможет найти себе трудоустройство где-то еще.

Так же с музыкой. Если публике не нужны записи в хорошей студии с талантливым продюсером, то музыкант найдет себе применение и способ заработать где-то еще без того, чтобы надрываться и оплачивать никому не нужные записи высокого качества.
Если аудитория не видит ценности хирургов и предпочитает отдаваться деньги попам в надежде на силу их молитв, то хирурги найдут себе способ жить без пятичасовых операций.

Еще один аспект сбора средств по методе “с мира по нитке” работает по большей части как раз для известных брэндов. Стоимость производства качественного ТВ, кино, музыки для всех одинаковая – а база поклонников у известных в разы выше, чем у начинающих.

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Записанная музыка – реклама или ценность сама по себе?

В дискуссиях на тему бесплатной ли должна быть записанная музыка часто слышишь и читаешь тезис, что записанная музыка это реклама концерта и должна на правах рекламы распространяться бесплатно, вовлекая собой людей на концерт.

Опуская тот факт, что концертное выступление и студийная работа это разные профессии и не всегда даются в равной степени одним и тем же музыкантам, отмечу следующие вещи:

  • записанная музыка это структура песен с хорошо слышимыми мелодиями и текстами, которые в результате кропотливой работы приведены в баланс доставляющий удовольствие и после тысячного прослушивания
  • зазывать на концерт такой сложной приманкой нужно тех, кто еще не был на концерте артиста, ведь тогда реклама концерта это афиша – знакомство вроде как уже не нужно, достаточно напоминания
  • обычно ключевой и самой цепкой бывает одна-две песни, которые выуживают из тысяч услышавших пару человек, которые захотят знакомиться дальше

На выходе имеем: в качестве рекламы концертов нужно сделать две крепких песни с максимальным вложением – даже можно в разных жанрах их подать. Чтобы разная упаковка привлекла разных людей. Остальные песни можно публиковать в виде фрагментов – первый куплет и припев. И дальше идет фраза “ПОЛНОСТЬЮ ЭТИ ПЕСНИ ВЫ МОЖЕТЕ УСЛЫШАТЬ НА КОНЦЕРТЕ” и больше нигде.

Причем, если на концерте, народ возьмется писать с воздуха или с пульта, то это уже очевидно попытка взять с собой нечто, что вроде как не имеет ценности кроме как реклама. Но ведь и рекламные материалы можно украсть – и в случае с таким подходом к записи и использования записанной музыки как рекламы живых выступлений такая вот запись с воздуха будет откровенным воровством и доказательством, что ПЕСНИ ИМЕЮТ ЦЕННОСТЬ И ВНЕ КОНЦЕРТА. А значит это не только реклама. Это продукт имеющий спрос. Если кто-то находит возможным не платить за него не меняет ситуации, что востребованный труд авторов, музыкантов и инженеров остается не оплаченным.

Я не о том, что нужно всех арестовать. Я о том, что нужно отдавать себе отчет в том, что обкрадываешь людей несущих тебе радость и поддержку на протяжении десятилетий. А иногда и дольше.

Originally published at Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Авторское право – аргументы

В предыдущем посте я описал ситуацию с Эрин Маккёун и украденой песней.
Текст ее блога появился на портале TechDirt.com и собрал свою долю борцов с копирайтом.
Один из них написал следующее:

“Останови судебное разбирательство и отправляйся на работу.
Сегодня мне пришлось встать с постели и пойти на работу зарабатывать деньги. Я работал и в 2003м году, но никто не платит мне за ту работу. Почему они должны платить тебе?”

Ему отвечают:

“Представь, что у тебя появилась идея и ты поделился ею с коллегой в офисе. А коллега идет к начальнику и выдает эту идею за свою. Коллега на базе этого идет на повышение, а ты нет.”

Я добавлю, что повышение зарплаты за эту идею является платой сегодня за идею вчера.

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Две песни – случайно или не очень

Понятно, что это знакомая жителям СНГ штуковина. Две песни похожих друг на друга. Вам тоже так кажется?

и эта

первое видео это песня Эрин Макёоун, которая была написана ею и вышла на диске ERIN MCKEOWN “grand” на лэйбле NETTWERK в 2003м году.
Второе видео это песня чешской артистки DEBBI “Touch the sun”.

Эрин в своем блоге пишет, что когда ей прислали ссылку на песню Дебби, она была поражена сходством и по ее мнению это нарушение права авторства. Грубо говоря, у нее украли идею песни.
При этом Эрин пишет, что эта самая Дебби никак не случай девушки в многоквартирном доме, которая как-то сама что-то пишет на свой ноутбук. Песня Дебби вышедшая в 2008м году была написана для крупной рекламной кампании для гигантской компании МЕТАКСА, которая в свою очередь является частью конгломерата Реми Коинтро.
Сама ДЕББИ является выпускницой телепроекта “Идол”, нечто вроде “Фабрики звезд”. С этой песней она выйграла чешскую “Песню года”. У видео-ролика песни Дебби почти миллион просмотров на YouTUbe.
Пивная реклама с песней Дебби была показана в Чехии более 1200 за сентябрь 2010 года. Почти по 40 раз в день.

Весной 2012 Реми Койнтро снова запустила в Европе рекламную кампанию с этой же песней Дебби.

Эрин пишет, что сперва она была очень разозлена. Потом ярость спала и следующим чувством было чувство ничтожности. С нее содрали песню потому, что этого бы никто не заметил.
А потом она ощутила поражение. Ей всегда хотелось такой хит – и ей казалось, что в 2003м она такой написала. Очень было печально, что никто не заметил его. И ей подумалось, что ее никогда не заметит достаточное количество людей.

А потом она начала мечтать. Что может быть ей удастся договориться на какую-то сумму вознаграждения. И эта сумма поможет решить ее многие проблемы. Что она сможет оплатить запись следующего альбома. Что сможет позволить себе самых лучших и дорогих пиарщиков. Что она сможет купить себе дом и жизнь наладится.

А потом она отключилась от всей этой истории. Все равно ей бы не сообщить большому количеству людей об этом случае. Пусть юристы занимаются всеми этими вопросами.

Юристы же с самого начала спрашивали у нее – чего она хочет. 100 процентов всех денег заработанных песней Дебби? Или какую-то конкретную сумму? Или публичного извинения? Или вообще забыть обо всем? Или признание авторства?

Ответ на эти вопросы было найти не так уж просто. В результате Эрин сказала, что хочет 50% от всех доходов от использования песни в прошлом и 50% от доходов в будущем.
Чтобы узнать результаты работы юристов в этом деле нужно ждать от года до пяти.

В конце своего длинного поста про этот случай Эрин говорит, что ей бы хотелось, чтобы у нее спрашивали разрешения использования ее материалов для своих каких-то дел. Раз уж сегодня нас всех так просто найти в сети.

А КАК ВЫ СЧИТАЕТЕ? Если автора легко лишить за скобками контракта, то он/она сам дурак/дура? Нужно ли защищать права авторов и музыкантов от такого заимствования?

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

Критерии оценки

Сегодня наконец-то раскрыл книгу “Экстрим Маркетинг”, купленную по случаю еще год назад. Это сборник статей из хорошего журнала “Секрет Фирмы”. Первая глава – про так называемую БОЛЬШУЮ ИДЕЮ, которая могла бы стать атмосферой брэнда на многие годы и поддерживать все новые продукты, придерживаясь общей идейной линии.

Приводят разные примеры успешных идей для брэндов вроде МастерКарда и Бенеттона.
В заключительном абзаце, однако, читаю:

“… Пока российский рынок еще не созрел для Великой рекламной идеи.
‘Брэнд-менеджеры зачастую не способны оценить Великую Идею, поскольку им это не надо: пока неразвитый рынок позволяет решать практически любые задачи за счет простого рекламного прессинга, – считает Олег Поваров из агентства Мэджик Бокс. – Маркетологи сегодня могут принять анекдот, но идти так далеко они еще не готовы. Мы участвовали в знаменитом тендере компании БАЛТИКА. Бриф, который нам прислали, был простым повторением тех роликов, что идут сейчас в эфире. Мы предложили идею, которая могла бы стать большой. Но они не готовы ее воспринимать. В итоге мы отказались от работы, поскольку критерии оценки оказались на уровне продуктового магазина. Думаю, нужно еще минимум пять лет развития культуры, чтобы людей перестали пугать сильные идеи. Пока время ВЕЛИКИХ ИДЕЙ в нашей стране не пришло.”

Как же развиваться культуре? На основе чего?
Реклама же не только двигатель торговли в контексте здорового конкурентного рынка, но еще и место для приложения талантов огромного количества людей творческих профессий. Рекламные кампании в таком контексте тоже становились механизмом развития культуры, формировали тренды и социальные отношения.
Благодаря рекламе живут независимые СМИ – без рекламы даже интернет-портал не довести до высокого уровня.
Если брать музыкальную индустрию, то с ухудшением ситуации с радио реклама стала играть еще более важную роль в карьерах музыкантов – только один из примеров судьба FEIST после того, как ее песня прозвучала в рекламном ролике APPLE..
Кроме появления и засветки лицензирование музыки для рекламных роликов помогает музыкантам выживать в эпоху снижения продаж музыки на физических носителях.
Мы знаем примеры групп вроде POMPLAMOOSE, которые получили контракт на озвучку рекламного ролика Хюндай до того, как стали играть концерты и ездить в туры.

Нынешняя холуйская и ресторанная поп-рок-сцена никуда культуру не двигает. Скорее отрабатывает безопасные шаблоны.
Образование приказало долго жить.
Так что же будет двигаться культуру в сторону Великих Идей?

В СНГ время Великих Идей может не наступить вообще никогда. Если управлением будут заниматься и дальше бандиты и работники силовых ведомств, то бизнес и дальше будет регулироваться размером кулака и взятки. Кому нужна реклама?
А стало быть и музыкантам вряд ли станет жить лучше. Критерии оценки и в музыкальной сфере пока на уровне продуктового магазина и Евровидения по Первому.

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

К чему приводит снижение доходов от продаж музыки

У Носика в ЖЖ уже намного больше комментов. Кое-что цепляет глаз:

victor_odoevsky : Лейблы уже давно не вкладываются в музыку и отмирают как класс, как ненужный апендикс, и выпускают они тех, кто несёт им деньги, это сейчас для них единственный источник дохода – оказание услуги по изданию альбома. Вы сказали что корпоративы в Газпроме имеют лишь опосредованное отношение к шоубизнесу, так вот на самом деле не просто не опосредованное, а именно это и есть чистейшее проявление шоубизнеса, и является основным источником дохода для артистов, поскольку гонорар на корпоративе в Газпроме или аналогичной организации, сравним с доходом от концерта на который пришло тысячи три человек. За последние 10 лет в России появилось огромное количество новых лиц в коммерческой музыке, больше чем за предыдущие 10 лет, другое дело что во-первых их нет на телевидении (ибо интернет), во-вторых доходы не те (ибо кризис индустрии) ссылка

fedor_validol : >>другое дело что во-первых их нет на телевидении (ибо интернет), во-вторых доходы не те (ибо кризис индустрии)
все верно. Только их нет на тв не потому, что интернет, а потому, что нахер никому не нужны. Потому, что доходы не те. А доходы не те, потому, что их нет на тв. А на тв они нахер… Короче, не переоценивайте интернет. Групп, исполнителей и прочей ерунды достаточно мелкой появилось МОРЕ. А вот на доходы от музыки никто из них не живет. Нет профессиональных музыкантов – ну то есть не тех, кто круто музыку играет, а кто музыкой зарабатывает (еще раз – музыкой зарабатывает, а не вертит жопой по поселковым дк).
>>а именно это и есть чистейшее проявление шоубизнеса
То есть, например, группа Слеер, если бы жила в России, тупо не выжила. Или вы отрицаете шоубизнес за пределами группы Блястящее?) Я не верю, что вы хотите, чтобы в россии выживала только та музыка, которая способна гонять по корпоративам. А если так, то это очень плохое отношение к музыке и дурной вкус.
>>оказание услуги по изданию альбома
+ маркетинг, менеджмент, туры и другая конц.деятелность, промоушен и тд и тп. То есть на подпольном уровне можно намутить тур, но по-хорошему артист без поддержки лейбла тупо будет почти не в состоянии собрать документы на проведение своего концерта, я не говорю про остальное – или прикажете каждому музыканту иметь штат юристов, тур-менеджеров и др. Лейблы-то может и отмирают, да не – точно отмирают, но не потому, что это архаика, а потому, что денег не стало – содержать собственный штат и еще артистов стало просто невозможно.
То, что Земфира собрала за месяц – это тупо зарплаты музыкантов за месяц-два. Плюс еще запись и все, что с ней связано – тоже не дешевое удовольствие, в особенности если писаться и сводиться не в рашке, а нормально. В общем, можно радоваться тому, что музыка становится бесплатной, но неизбежно за этим последует коллапс, когда место профессиональных артистов займут откровенные шаромыжники, которых и без того супер-подавляющее большинство в России, ну и дилетанты (что не так плохо во многих случаях).
ссылка

fedor_validol : >>Но всё равно непонятно, почему выступление на корпоративах – не продажа музыки?
Потому, что выступление на копоративах это следствие коммерческого успеха, а не коммерческий успех. Представьте себе музыкальную сцену, где выживают только те, кто выступает на копро. Это очень мрачная, унылая и ограниченная сцена (как сейчас и есть в России), на ней не будут появляться новые лица (как сейчас и есть в России), на ней будет отсутствовать развитие (как сейчас), будет представлено очень ограниченное кол-во жанров (как сейч… бля, я только что понял, откуда в России все беды с музыкой – она тут и так очень хреново выживала, а сейчас еще и помирать начала – вот откуда этот смрад…

Что касается коммерческой музыки, то грань между той, за которую готовы платить и той, что создается с целью извлечения прибыли очень тонкая, по хорошему. Почти незаметная и их не стоит разделять, на самом деле. Вот сейчас у нас есть эффективная схема, когда можно видеть, какое мизерное кол-во людей готовы платить за музло на самом деле. Конечно Земфира это коммерческая музыка – что-то я не видел ни одного концерта, где пожертвование за вход было бы добровольным, а записи распространялись по принципу “послушай, а потом плати” до текущего момента. ссылка

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.

ЗЕМФИРА “Жить в твоей голове”: Продолжаем считать

Есть замечательная книга Мосеса Авалона “Исповеди продюсера музыки”, в которой он показывает изнанку музыкальной индустрии на Западе. Я эту книгу изучил лет 10 назад и уже много лет слежу за статьями ее автора. Так вот Авалон уже давно двигает тему, что новые “корпорации зла” пожирающие нежные души музыкантов пришедшие на смену рекорд-лэйблам это технологические компании. И он это довольно хорошо иллюстрирует в своих постах на сайте http://www.mosesavalon.com

Любопытно, что релиз свежего и весьма долгожданного (highly anticipated) альбома Земфиры комментирует и один из главных представителей технологических компаний Антон Носик: http://dolboeb.livejournal.com/2478759.html.
Точнее любопытно, что он берет некоторые факты распространения альбома в сети и продажи альбома в виде мп3, которые вообще собираются в контексте России чуть ли не в самый первый раз, и делает вывод, что “Легально доступная в сети бесплатная музыка не убивает продажи, но их стимулирует”.

Цифры по продажам ЖИТЬ В ТВОЕЙ ГОЛОВЕ за неполный месяц продаж:

2 миллиона рублей за продажи альбома в интернете (ВЕДОМОСТИ)
12 000 раз альбом скачали с сайта Navigator Records – цена альбома 100 рублей
15 000 раз альбом купили в iTunes по цене в 129 рублей
10 000 копий альбома на носителе по цене в 200-300 рублей, при отпускной цене в 150 рублей

ПРИ ЭТОМ называется цифра в 5,6 миллионов прослушиваний альбома Земфиры на ЯндексМузыке.
Про взаимовыгоду Яндекса и Земфиры я писал несколько дней назад. Сегодня снова глянул на сайт Земфиры и нашел там еще одну “улику:

земфира яндекс

при этом нигде на сайте артистки нет ссылки ни на iTunes, ни на магазин NAVIGATOR RECORDS. Странно?
Зато есть гигантский логотип Яндекса.
Так что я думаю, что Яндекс проплатил Земфире какую-то сумму. Вряд ли это $350 000 долларов, за которые у нее купил “СПАСИБО” издательский дом Коммерсант в прошлый раз (Ведомости).
Но, надо думать, больше 2 миллионов рублей ($66 000 долларов).

А для того, чтобы заявлять “ЗАРАБОТАЛА”, надо знать сколько было потрачено на производство альбома – включая транспортные и другие расходы в период записи диска.

Возвращаясь к Носику, то можно привести один из комментов к его посту в ЖЖ:

“Предыдущий альбом был продан тиражом порядка 300 тысяч дисков.
А этот – порядка 30 тысяч. Безусловно, бесплатное распространение альбома Земфиры в сети убивает ее продажи и онлайн и офлайн. Просто не до конца.” (ссылка)

Технологическим компаниям выгодно, чтобы музыки было много и она была бесплатная. Ведь это как кровь в тех жилах, к которым они продают доступ.
Вот Яндекс взял и использовал одно раскрученное имя для повышения своего рейтинга, а значит и повышения продаж мобильного приложения для доступа к сервису ЯндексМузыка.
Земфира скорее всего получила за это какую-то сумму. Но пользы было бы лучше, если бы прослушка была на сайте Навигатор Рекордс, где можно было бы не отходя от кассы продавать этот же альбом.
А еще Навигатор бы как лэйбл получил бы впридачу бешеный трафик и внимание тысяч и тысяч любителей музыки. Они бы купили альбом Земфиры, а потом может быть бы и Калинов Мост бы их заинтересовал.

Я лично не купил альбом пока. Я хочу купить хорошее издание. На сайте Земфиры есть возможность заказать издание за 350 рублей – при этом доставка стоит от 400 рублей! Ну это уже как-то слишком, я считаю. Подожду пока в магазинах не появится.

Лучшая, на мой взгляд, песня альбома “ДЕНЬГИ”

Запись опубликована Атморави: личный блог. You can comment here or there.