?

Log in

No account? Create an account

atmoravi's blog / атморави - новости электрополей

atmoravi.ru

Категория: музыка

Рок это народное искусство – FOO FIGHTERS и парень из зала
atmoravi

В городе Остин штата Тексас, из которого родом ZZ TOP и Стиви Рэй Воэн, Дэйв Гроль вытащил на сцену парня из зала и поручил ему сыграть на своей (!) гитаре.
Они так делают регулярно, что говорит о высочайшей культуре слушателей FOO FIGHTERS , если они способны взять гитару и играть хотя бы в ритм!
Но тут парень превзошел все ожидания настолько, что Гроль в середине песни забыл слова к песне.
Вот это рок-н-ролл как он есть и живая, что называется, жизнь на другой планете.
Фиг бы я сыграл так как сыграл этот парниша по имени Yayo Sanchez…

UPD: парень этот получил билет на концерт FOO FIGHTERS в подарок от мамы (!). С самого начала он стоял в первом ряду и держал плакат “Дайте мне сыграть на песне MONKEY WRENCH” и Дэйв его пригласил сыграть!

А вот ролик к этой песне вышедший в 2009м году

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/foo-fighters-kiss-guy/

Соло-артист – доходы за 2017 и последние 10 лет.
atmoravi

Уже февраль, я почти уже закончил новый альбом, и решил, что пришло время опубликовать мой традиционный отчет о доходах как соло-артиста выпускающего альбомы и катающегося на концерты.

В 2017м я усугубил свой эксперимент и перестал писать в какие-либо города и клубы с предложением сделать свой концерт. Я решил, что более корректно для меня откликаться на предложения организаторов.
Мои коллеги, как я знаю из общения с ними, активно пишут и почти 75% их гастрольной активности это результат таких обращений в те или иные клубы/бары/рестораны.

Факты. В 2017м я сыграл 12 выступлений проекта “Атморави”. Всего было продано 40 дисков моей музыки. Это было почти исключительно на концертах. По почте я выслал за весь 2017 штуки три диска.
Общий доход за год в рублях – это 90 500 рублей. Включая диски.

Хочется, конечно, начать анализировать и пытаться понять как повысить доходность любимого дела, своего призвания. Каковы причины нынешней ситуации и каковы меры для улучшения?
Причин, я думаю, много. И большинство из них, я боюсь, не касаются конкретного артиста.
Если оставить в стороне тему общей экономической ситуации и бедности на данном рынке, то можно указать на полное отсутствие в низшем сегменте клубных артистов профессионалов-менеджеров. Далеко не каждый талантливый музыкант обладает талантом продвигателя своего творчества. Более того, во многих случаях попытки это делать лишает музыканта и сил, и времени для занятия музыкой.
Но это только одна из причин.

Привожу сводную таблицу за 10 лет учета концертной и музыкальной деятельности.
В таблице все в евро. Средний гонорар в 2017м – 115 евро.

За отчетный период было записано и выпущено 13 альбомов и сыграно 326 выступлений как соло-артист в разных городах.
YouTube: залито 188 видео / 622 подписчика / 320 000 просмотров
FB: 451 подписчик
vK (паблик): 1142 подписчиков
vk (группа): 2290 подписчиков

Вот видео летнего концерта в Москве.

Альбом “Свобода” на настоящий момент самый актуальный, пока новый готовится к выходу. Его можно слушать тут: http://atmoravi.ru/music/svoboda/

ПРО АППАРАТ используемый для записи нового альбома.

Главный прибор – компьютер – это iMac выпуска 2010го года с MacOs 10.9.5 и программой Logic Pro 8 (это версия 2008 года)
Новый iMac стоит около 120-140 тысяч рублей, а новый Лоджик стоит еще 12 тысяч.
На старом iMac новый Лоджик уже не сможет работать. Нужны другие ресурсы.

Второй важный прибор это аудио-интерфейс SPL Crimson купленый на деньги вырученные от продажи MACKIE ONYX 1640i подаренный мне моим другом Олегом Орловым. За карту в 2015м году я заплатил 60 000 рублей.

В этой карте всего два микрофонных входа. А иногда гитару хочется писать тремя микрофонами. Для этого я использую второй интерфейс, который мне отдал мой друг Ом, когда купил новый. Это Apogee Duo самой первой версии FireWire.
Но сплетение двух интерфейсов в один работает не идеально. То и дело приходится быть изобретательным.

Микрофоны собирались более 15 лет. Долгое время я писал почти все Октавой 012 купленной за 100 долларов лет 9 назад в Москве. Потом поклонники помогли мне купить легендарный SHURE SM7B, но он требует некоторых дополнительных штук для разгона сигнала и я не могу его использовать без большого предусилителя. А предусилитель такой стоит минимум 350-400 евро.
В ноябре Ом мне отдал два микрофона AGK 4000 снятых уже с производства. Это широкомембранные конденсаторные микрофоны. Удивительный скачок качества, должен вам сказать. Ранее я пытался бархат нижней части спектра брать AKG 1000s который тоже мне достался от Ома. Но он такой особенный микрофон и для гитар, например, не сильно подходит. Микрофоны на самом деле – настоящие музыкальные инструменты. Их надо подбирать для каждого случая в отдельности.

Мониторы у меня среднего качества – YAMAHA HS80M. Купленные в Москве в 2009м, кажется, году за 20 тысяч рублей за пару. Сегодня они стоят в рублях в два раза дороже.
Но это, конечно, мониторы самого среднего уровня. Для начинающих, так сказать.

Из гитар у меня акустическая MARTIN D-15 (уже 10 лет в моем владении), электро YAMAHA PACIFICA 604W (уже 20 лет в моем владении), электро FENDER Telecaster Blacktop (уже 5 лет в моем владении), бас STEINBERGER Spirit (уже 12 лет в моем владении) и банджо GRETSCH 9420 (года как обзавелся). Банджо не сильно серьезное. Только что не детский вариант )) точно не концертный.
Я медлил с записью новых песен в надежде, что сложится купить новую акустическую гитару хорошего уровня – фолк-парлор модель. Но это более 100 тысяч рублей на сегодня и как-то не получается заработать и на аренду жилья, и на расширение парка гитар для обогащения звучания. Взять на запись такую гитару тоже не у кого.

Усилитель для электрогитар – YAMAHA THR10. Куплен одновременно с телекастером лет пять назад. “ПРОЗУ” я тоже писал при помощи этого кухонного усилителя. Звук намного лучше, чем в линию.

В этот раз я использовал педали: ZOOM MS-70CDR, DANELECTRO Tuna Melt, MARSHALL Guv’NOR. Зум я купил специально для Сатгиты и это такой бюджетный набор прекрасных эффектов, хотя и далекий от идеала – шумит он.
А две другие я купил уже лет 7-8 назад.

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/solo-artist-in-russia-2017/

ИСТОРИЧЕСКИЕ КОНЦЕРТЫ – серия национальной теле-компании США
atmoravi


Сегодня наткнулся в YouTube на проект национальной теле-компании США с историческими концертами (LANDMARK LIVE IN CONCERT).
Ребята толкающие этот проект находят особенные места для концертов и потом их там устраивают.
В данном случае это FOO FIGHTERS в греческом Акрополисе построенном 2500 лет назад.
Оказалось, что FOO FIGHTERS никогда не выступали в Греции. То есть это был такой очень особенный исторический концерт.
Еще один удивительный элемент этой серии концертов – роль ведущего выполняет барабанщик RED HOT CHILI PEPPERS Чэд Смит.
Второй человек у истоков этой серии концертов – документалист и продюсер/режиссер с длинным послужным списком Дэниел Катулло.

журнал БИЛЛБОАРД взял у Чэда Смита это милое интервью – в нем есть фрагменты этого великого концерта

А вот собственно кусок концерта:

и еще один кусок – народ хором поет песню “BEST OF YOU”

Как выясняется Акрополис вмещает “всего” 5000 мест.
Вот как он выглядит днем

И так выглядела эта площадка во время концерта FOO FIGHTERS

https://www.relix.com/images/uploads/about/Screen_Shot_2017-08-17_at_11.18_.08_AM_.png

http://www.thatericalper.com/wp-content/uploads/2017/08/650524813.jpg

Интересно, какие площадки можно было бы найти для такого проекта в России?
Байконур? На улице внутри Кремля? Петропавловская крепость? Выборгский замок?
Кижи?

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/foo-fighters-acropolis/

КРАЙ ЭВОЛЮЦИИ – песни Аланис Мориссетт
atmoravi

Я не сразу полюбил песни Аланис Мориссетт. Уж точно не тогда, когда она “гремела”, а много позже.
И потом купил все альбомы и переслушиваю. Когда у нее вышел в последний раз новый альбом в 2012м я купил расширенное издание со вторым диском – концертом в Берлине.
На этом альбоме просто офигенская песня (кроме других прекрасных) под названием “EDGE OF EVOLUTION”

Там много нюансов текста, “EDGE” это не просто “Край” это и как бы “ребро”.
Поражает, как Аланис умудряется вкручивать ТАКИЕ тексты и ТАКИЕ смыслы в песенную форму.
Я не знаю больше таких авторов.

Вот эта песня в туре 2017 года. Как бы я хотел попасть на такой концерт!

Край Эволюции
(автор – аланис мориссетт)

Я тут оставлю свою историю, оставлю в пыли
хотя такая психология была достаточно увлекательной
тут покоится наблюдательная задача вместе с моими вещами
но мы готовы двигать конверты в широчайшее сознание

так мы выходим сюда на краю эволюции
цифры растут тут на краю эволюции

у меня были мои проблески и без субстанции
у меня были пробуждения не связывающие меня по большей части

и вот мы тут на краю эволюции
цифры растут тут на краю эволюции

в этой священной дуальности
взлеты и падения и эти здесь и там
эти отвращения и страстные желания
выталкивают меня за пределы идентичности в чистую осознанность

и вот мы тут на краю эволюции
мы постоянно выходим сюда на край эволюции

——————–
Это клип тура альбома 2012 года

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/edge-of-evolution/

ВЗРОСЛАЯ МУЗЫКА – что это такое
atmoravi

Пару дней назад в Фейсбуке в дискуссии про низкую посещаемость и общую однообразие русскоязычной музыки вспыла тема “у нас нет традиции слушать взрослую музыку”. Это такой мощный тезис заставляющий задуматься что же такое эта самая “взрослая музыка”.

Тут ведь встает вопрос что такое “взрослый человек”. Сегодня пришла мысль, что, возможно, “взрослая музыка” это про встречу со смертью и понимание, что жизнь на этом не заканчивается, но идет дальше. “Взрослые песни” это песни с позиции человека несущего ответственность за свою боль, за свою печаль, за свои радости и удовольствия.

Сегодня я вспомнил цитату из американского журнала Роллинг Стоун про альбом Лу Рида “Волшебство и утрата”. Про него писали, что это “самый взрослый рок-н-ролл из появлявшихся на свет”. Альбом этот очень мощный, концептуальный и посвящен смерти одного из близких Лу Риду людей от рака.

Теме рака и смерти посвящено достаточно много песен. Вот то, что вспоминается сразу.

Поп-культура чаще всего эксплуатирует самую восприимчивую часть населения – подростков. И, если нет каких-то важных элементов, артисты запускающиеся для этой аудитории так и продолжают работать на эту аудиторию. Ну или хотя бы пытаются.

В инфантильном обществе проблема с популяризацией и выживанием взрослых артистов готовых расстаться с подростковым восприятием мира стоит ребром.

Из песен на русском как-то ничего не приходит на ум…
Вот вспомнил! ДДТ “ДОРОГИ” – “я вчера похоронил корешка”

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/vzroslaya-muzika/

Порто-студия на 8 дорожек – IZOTOPE SPIRE Studio
atmoravi

Случайно, как это бывает, наткнулся на вот такую штуку – 8-дорожечная мобильная студия с встроенным микрофоном.
Называется она IZOTOPE SPIRE STUDIO
Очень удобно для тех, кто периодически нуждается в фиксации песенных идей в пути.
К тому же у них там встроена схема сотрудничества нескольких музыкантов – довольно просто рассылать свои проекты и открывать их в таком же устройстве.
Это хитрая комбинация железяки и приложения для смартфона.
Обзоры говорят, что качество записи близкое к профессиональному, а цена всего 350 долларов.
И дизайн у штуки этой привлекательный.

В России торгующих этой штукой я не обнаружил. А АмазонКом продает.

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/izotope-spire-studio/

Сколько зарабатывают авторы песен в США
atmoravi

Про музыкальную индустрию условно развитых стран музыканты стран СНГ чаще всего имеют весьма отдаленное представление. В основном мифы. Сложнее всего даётся понимание роли авторов песен, которые не выходят на сцену, их вклад в индустрию и компенсация их участия.
Есть, конечно, литература на эту тему, но кто ж читает. Образование вообще тяжело конкурирует с мифами . Чаще проигрывает.
Но я придерживаюсь мнения, что предпринимать попытки просвещения дело сулящее выгоду и мне лично. Поэтому рад перевести красочные материалы. Вроде свежей статьи Пола Резникоффа на полезном портале Digital Music News. Я озвучу общие тезисы:

Продюсер Родни Джеркинс на встрече с авторами песен в Лос-Анжелесе рассказал как познакомил молодого автора из Норвегии (Андре Линдалл) с Джастином Бибером. Вместе у них получился громкий хит “As long as you love me”.

Родни озвучивает результаты публикации этой песни в разных порталах. Песня вышла в 2010м году. Хитом она стала в 2013м.
Общее количество авторских выплат роялти для Андре за его 20% авторства на момент 2013 года – $149,000

Это выплаты от общества коллективного управления правами BMI. Выплаты за публичное исполнение песни.

РАДИО. 324,820 раз она прозвучала в эфире – выплаты составили $53,000.

СИРИУС ФМ. Спутниковое радио. 1,509 ротаций и $765.

А вот идёт часть стриминговых платформ.

ПАНДОРА: 38,225,700 прослушиваний и $278 в качестве выплаты.

YouTube: 34,220,900 прослушиваний и $218.17 в качестве выплаты.

Это 20% авторства песни. Если бы Андре был автором на 100%, то он получил бы $1100.

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/%d1%81%d0%ba%d0%be%d0%bb%d1%8c%d0%ba%d0%be-%d0%b7%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%b1%d0%b0%d1%82%d1%8b%d0%b2%d0%b0%d1%8e%d1%82-%d0%b0%d0%b2%d1%82%d0%be%d1%80%d1%8b-%d0%bf%d0%b5%d1%81%d0%b5%d0%bd-%d0%b2-%d1%81/

“Прикованы к ритму” Кейти Перии – перевод текста песни
atmoravi

У Кейти Перри, которую относят к сахарному попу, начинается эра нового альбома. Слухи таковы, что это будет “политический альбом”. Судя по первому синглу, так оно и будет. Мощная песня!

На русском языке этот текст может быть звучать примерно так:

Сошли ли мы с ума?
Проживая свою жизнь через линзу,
В ловушке нашего белого заборчика, как украшения
так все удобно, мы живем в пузыре, пузыре
так удобно, мы не видим проблем, проблем

разве тебе не одиноко?
там наверху в утопии
где ничего никогда не будет достаточно
в счастливом онемении
так все удобно, мы живем в пузыре, пузыре
так удобно, мы не видим проблем, проблем

так что надевай свои розовые очки
и не прекращай веселиться

сделай погромче, это твоя любимая песня
танцуй, танцуй, танцуй под искажение
сделай погромче, поставь на повтор
натыкаясь на стены как упоротый зомби
да! мы думаем, что свободны, пей – этот за мой счет
все мы прикованы к ритму, к ритму

разве мы не можем различать высоту звуков?
продолжаем заметать под ковер
думала, что мы способны на лучшее
я надеюсь мы можем

так все удобно, мы живем в пузыре, пузыре
так удобно, мы не видим проблем, проблем

так что надевай свои розовые очки
и не прекращай веселиться

сделай погромче, это твоя любимая песня
танцуй, танцуй, танцуй под искажение
сделай погромче, поставь на повтор
натыкаясь на стены как упоротый зомби
да! мы думаем, что свободны, пей – этот за мой счет
все мы прикованы к ритму, к ритму

таково мое желание
разламывать стены, связываться, вдохновлять
эй, лжецы, там наверху
время империи подходит к концу
истина, которой они кормят, немощная
и как много раз в прошлом
их жадность им дороже людей
и они спотыкаются и мы вот-вот начнем бунт
они пробудили, пробудили львов

сделай погромче, это твоя любимая песня
танцуй, танцуй, танцуй под искажение
сделай погромче, поставь на повтор
натыкаясь на стены как упоротый зомби
да! мы думаем, что свободны, пей – этот за мой счет
все мы прикованы к ритму, к ритму
—————————
На записи этой песне, кроме вокала Кейти Перри, есть вокал Скипа Марли и вокал певицы SIA.
Эти три вокалиста указываются как авторы вместе с продюсерами трэка Максом Мартином и Али Паями.

как это водится в музыкальных странах, народ моментально взялся плодить свои версии этой песни. местами очень даже чудесные. Вот девушка по имени Мэдилин Бэйли, у которой аж 3 миллиона подписчиков в YouTube – и это видео уже посмотрели более 278 000 раз!

Вот еще одна девушка – Ханна Тригвел. У нее 432 000 подписчиков! (у группы Би2, например, всего 90 000 подписчиков)
Аккомпанирует себе на электрогитаре.

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/katy-perry-chained/

Как Боуи Резнора на разогреве возил (или наоборот)
atmoravi

Залез почитать в Википедию про тур Боуи 1995 года, в котором он катал свой альбом “OUTSIDE”. Наткнулся на статью в Роллинг Стоун озаглавленную “Лучшие рок-группы разогрева в истории – по мнению читателей”.
На десятом месте как раз этот самый тур с NINE INCH NAILS.
Интересно, что на момент старта тура группа Трента Резнора собирала намного большие количества слушателей, чем стареющий идол лидера NINE INCH NAILS.
Тур предполагался как поддержка нового альбома Боуи “OUTSIDE”. Альбома довольно мощного и рокового.
Там была вот такая песня:

Сложным моментом тура для Боуи было то, что он полностью отказался от своих хитов 60-70-80х. Из старых песен он решил исполнять только странные песни, которые никогда особо не звучали по радио.
Тем не менее, Резнор решил поехать в тур с легендарным Дэвидом, которого обожал всю свою жизнь. И задача теперь была в том, чтобы постараться удержать молодую публику NINE INCH NAILS после их выступления, чтобы они остались послушать БОУИ.
Для этого Резнор предложил Дэвиду спеть несколько дуэтов, которые потом сразу без перерыва переходили к выступлению БОУИ.

Тур казался полным фиаско. Несмотря на все усилия Резнора и Боуи, большинство поклонников NINE INCH NAILS уходили до конца выступления Дэвида.
В 99м году Боуи вытащил из архива на сцену все свои самые громкие песни. А потом на многие годы и Дэвид не ездил на гастроли, ни NINE INCH NAILS. И тот невероятный тур 95 года стал историческим и легендарным.

длинное видео этого тура

Интервью Боуи и Резнора на МТВ

В Европе Боуи приглашал на разогрев еще и PLACEBO – благодаря их демо, которое каким-то образом попало в его руки.

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/bowie-reznor-95/

Новая мечта – парлор-гитара Ibanez AVN9
atmoravi

Наверное, около года назад обратил внимание на гитары меньшего размера – так называемых “парлор” гитар. Меньшая по размеру гитара кажется более удобной при транспортировке, что является особенно важным, когда ездишь из города в город на поезде и пользуешься общественным транспортом. Большой кейс дредноута занимает много места.
С другой стороны звучание таких гитар совсем другое, более подходящее для игры арпеджио, что кажется весьма уместным для добавления нюансов к записям акустической музыки.

Сложно было отойти от обожаемого Мартина, но у них цены сейчас ввиду стоимости доллара просто неимоверные.

В какой-то момент я обратил свой взор на новую линейку Fender PM-1. Очень красивые и прекрасно оснащенные электроникой инструменты. Однако, лакировка убивает резонанс звука.

В немецком магазине я увидел IBANEZ AVN9 и решил поиграть на ней. Был очень удивлен как за такую низку цену предлагают гитару звучащую так хорошо и сделанную настолько тщательно.
Отзывы о ней в сети только положительные. Конечно, жаль, что датчик придется вставлять самостоятельно.
Но главное же – звучание самого инструмента. Берешь датчик L.R. Baggs и будет у тебя прекрасный сценический инструмент.
Пару дней назад снова поиграл на 3-4 гитарах в магазине, включая этот IBANEZ и – эта модель звучит лучше похожих гитар Fender и Sigma.

В Москве такую гитару можно найти в интернет-магазинах аж за 25 000 рублей

В Амазоне ее продают за 400 долларов

заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/parlor-guitar-ibanez-avn9/